Un Mes de Cine y Música

Cuando estoy terminando esta crónica ha llegado la noticia, la trágica y triste noticia, del fallecimiento del compañero Julio Anguita Parrado, corresponsal de el Diario EL MUNDO en la Guerra de Irak. Han fallecido muchas personas en la Guerra, pero no sé muy bien por qué siempre sentimos más cuando cae uno de los nuestros, cuando cae alguien que nos resulta más cercano, alguien que como en este caso se encontraba en esa guerra con el fin de contarnos lo que allí sucede cada día.

No quiero extenderme con esta tema, pero si trasmitir mi más sentido y sincero pésame, asi como mi solidaridad, a la Familia de Julio Anguita, a los compañeros del diario EL MUNDO y por supuesto a los amigos de Julio. Descanse en paz Julio A. Parardo.

Seguimos en nuestro camino, en días como hoy sin ganas ni ánimo, porque el mundo continúa. El sello Milan, sigue dándo alegrías a los aficionados a la Música de Cine. Hoy nos ocuparemos en primer lugar de la edición de HABLE CON ELLA, que por fin ha llegado a las tiendas de nuestro país.

Una excelente y cuidada edición con más de una hora de música que junto a la partitura original de Alberto Iglesias incluye alguna de las canciones y composiciones pregrabadas que tanto han llamado la atención a los aficionados, como ese “Cucurrucucú Paloma” interpretado por Caetano Veloso.

Como bien saben todos los lectores de esta sección, Alberto Iglesias es el compositor habitual de Almodóvar, que tras largas años probando diferentes autores parece haber encontrado su ‘alter-ego musical’ con LA FLOR DE MI SECRETO. Un Alberto Iglesias que continúa en la línea de TODO SOBRE MI MADRE, que por cierto en su día ya se grabó para Universal Records con distribución en todo el mundo.

La partitura sigue las habituales constantes del cine de Almodóvar, realzando los momentos más destacados de la trama, momentos donde la partitura adquiere un indudable protagonismo. Particularmente ha sido un placer escuchar este CD, en su mayoría compuesto por Iglesias, quien obtendría el Goya, y ya no sé ni los que lleva, pero al menos seis galardones si los ha obtenido en esta categoría.

Mi recomendación es clara, tanto para amantes de las bandas sonoras, sobre todo de origen nacional, como para todos los que han disfrutado con la película, este HABLE CON ELLA es una pieza más que recomendable que no debe faltar en ninguna colección. El resto de los aficionados pueden decidir por sí mismos.

Como complemento a HABLE CON ELLA tenemos VIVA LA TRISTEZA, un álbum en el que según nos dicen Pedro Almodóvar reúne 13 temas que inspiraron el guión y los diálogos de HABLE CON ELLA.

Como fácilmente puede deducir el lector el interés de este CD radica en dos fuentes: de un lado si le gustan las canciones que incluye, de otro si su interés por el director manchego llega hasta el extremo de querer conocer la música, las canciones que teóricamente le inspiraron la película.

Es un tipo de canción bastante variado que sigue el gusto del director, donde no faltan temas como “La llorona” de su admirada y reivindicada Chavela Vargas, otra versión del “Cucurrucucú Paloma” (esta vez en directo),  o el “Qualsevol not pot sortir el sol” de Albert Plá para no eternizarme con la lista.

Saben perfectamente que no es mi estilo venderles todo lo que se edita, ni mucho menos, y para disgusto de más de uno acostumbro a llamar a las cosas por su nombre, pero este VIVA LA TRISTEZA que no deja de ser una especie de ‘música inspirada en...’, me ha resultado de gran interés y además no se ha presentado como la Banda Sonora de nada, si no como una selección de canciones del propio Almodóvar. Por todo esto me atrevo a recomendárselo, eso sí, teniendo en cuenta que los lectores ya conocen por dónde van mis gustos musicales en cuanto a canciones se refiere.

Cambiamos totalmente de género y estilo para ocuparnos directamente de DAREDEVIL THE ALBUM que como pueden suponer corresponde a la banda sonora de la película del mismo título. Lamentablemente a la fecha de hoy no me consta la edición discográfica del ‘score’ (ni creo que me vaya a constar en un futuro cercano) con lo que tendremos que conformarnos con esta edición de canciones.

El CD abre con “Won't Back Down” interpretada por Fuel que en la película se puede escuchar justo en el desenlace y primera parte de los títulos de crédito. Es un estilo que se podría denominar como ‘cañero’ y para este comentarista totalmente fuera de lo que debe ser el uso de canciones en una película.

A continuación, tras el epílogo, que abre la puerta a una segunda entrega, suena “For You” interpretada por The Calling. Una posible balada que como fondo a los créditos de cierre no está mal, pero que tampoco tiene demasiado valor, ni merece mayor comentario.

La tercera canción de los créditos de cierre no la he encontrado en el CD y el resto tampoco tengo muchas ganas de buscarlo en la película y de memoria sinceramente no me acuerdo. Casi todas siguen la línea mas o menos ‘heavy’ que particularmente me interesa más bien nada. Eso sí, los lectores que se encuentren entre los seguidores de este estilo musical, pueden disfrutar con esta edición. Tan sólo añadir, en cuanto al contenido del CD, que este DAREDEVIL incluye alguna agradable balada como “Evening Rain” de Moby o “My Immortal” de Evanescence.

Si hay algo que no entiendo es por qué desde hace unos años se asocia el ‘comic’ con el uso del sonido ‘heavy’. Tal vez se busque dotar de mayor potencia al conjunto visual, o tal vez simplemente se quiera atraer al público adolescente. Fuese como fuere lo cierto es que existen otros métodos para lograr tales fines.

No necesito realizar una recomendación explicita sobre DAREDEVIL, como lo expuesto anteriormente hay elementos más que sobrados para que cada uno pueda tener una opinión formada sobre esta banda sonora.

EVELYN es una película recién estrenada que según cuentan se ha realizado por el personal empeño de su protagonista Pierce Brosnan. Sea cierto o sea simple publicidad el actor conocido como James Bond parece realmente emocionado con la película en cuestión.

Por supuesto es nuestra intención comentar esta banda sonora en el próximo número de filomusica.com pero no he resistido la tentación de darles un breve avance. La verdad es que no conocía demasiado sobre esta película y cuando abro el CD me encuentro con una sorpresa, el mismísimo Pierce Brosnan canta dos canciones de la película, o al menos el álbum incluye dos canciones interpretadas por el actor.

La primera canción de este popular interprete es “On the Banks of the Roses” (corte 6) que es una típica canción estilo irlandesa. La segunda “Parting Glass” (corte 9) está a medio camino entre el estilo irlandés de la anterior y el cántico religioso. En ambos casos Brosnan sale más o menos airoso del empeño, aunque como pueden imaginarse sin llegar al nivel que se le supone a un cantante profesional. Dicho de otra forma no deja de ser una curiosidad, o si se prefiere un divertimento para coleccionistas, pero ahí está.

Por lo demás les cuento que el ‘score’ compuesto por Stephen Endelman mezcla a partes iguales el estilo ‘folk irlandés’ con la composición intimista en función del pasaje de la película que ilustra y acompaña. Una banda sonora, en definitiva, que se escucha con gran agrado de forma aislada, lo cual ya es un mérito.

Poco más, tan sólo recomendarles este EVELYN, aunque como les he dicho se lo comentaremos más extensamente en un próximo número. Por el momento me he limitado a reseñarles el detalle llamativo, o si prefieren peculiar, de esta edición discográfica que nos ha ofrecido Decca.

Para terminar nuestro repaso de hoy por este mes de cine y música les he seleccionado una reedición, ni mas ni menos que BERNARD HERRMANN FILM SCORES. Un Cd magnífico editado en 1993 por Milan, recuperado ahora, que no es otra cosa que una selección de las mejores partituras de este genial compositor interpretadas por la Royal Philharmonic Orchestra bajo la dirección de Elmer Bernstein.

Saben perfectamente que no soy muy partidario de las versiones no originales, ni de las regrabaciones, pero hay que reconocer la excelente calidad de esta edición, muy  fiel al original, que además puede servir a las nuevas generaciones de aficionados a este adorable género musical como medio de acercarse a uno de los más grandes compositores y creadores que ha dado la música de cine en toda su historia.

Intentar ahora hacer una crítica de este autor y sus bandas sonoras es de todo punto ocioso e imposible, sus composiciones son sencillamente obras maestras indiscutidas e indiscutibles. Por esta razón me limitaré únicamente a realizar un simple recorrido por el álbum.

Esta recopilación se abre con un ‘medley’ de CIUDADANO KANE, la obra maestra de Welles, y el debut, grandioso, de Herrmann en el cine. Imposible olvidar ese traveling, esa alambrada y ese ‘No pasar’ con los acordes del maestro onnipresentes. Cine y música en estado puro. Siguen composiciones de la talla de EL DIABLO Y DANIEL WEBSTER, EL HOMBRE QUE SABIA DEMASIADO (ya con Hitchcock) para inmediatamente encontrarnos con una ‘suite’ de PSICOSIS esa maravilla donde la imagen y la música permanecen unidas para siempre en nuestro recuerdo.

Seguimos el recorrido por el cd y tras el magnífico drama FALSO CULPABLE llega VERTIGO con su melodía inmortal que nos evoca incuestionablemente ese San Francisco, esa Kin Novak, morena o rubia, esa fijación obsesiva enfermiza de James Stewart y a la vez algunos recuerdos personales, generalmente imborrables. Uno se siente sencillamente trasportado a otra dimensión, a otro mundo, si se me permite la expresión.

E inmediatamente llegamos a CON LA MUETE EN LOS TALONES, que evidentemente no requiere comentario alguno. Por si todo esto no fuese suficiente aun tenemos dos temas más, el delicioso FAHRENHEIT 451, tan memorable como la misma película y finalmente lo que fue casi el testamento cinematográfico del maestro: TAXI DRIVER.

Súmenle un corte titulado BERNARD HERRMANN ON FILM MUSIC grabado en 1970 y tendrán el contenido del álbum que nos ocupa y que por supuesto recomiendo a todos los aficionados al cine sin excepción alguna. Si les sirve de algo les diré que reencontrarme con este BERNARD HERRMANN FILM SCORES ha sido uno de los grandes placeres de los últimos meses en cuanto a música de cine se refiere, un paseo por el tiempo gratificante, reconfortante y singularmente placentero.

Nada más por hoy, tan sólo recomendarles las crónicas de nuestros compañeros Joaquín R. Fernández y Pablo Nieto que en este número se han fijado en tres bandas sonoras de excepcional calidad reeditadas todas ellas por el sello Milan. Me refiero a LLAMARADAS uno de los mejores trabajos de Hans Zimmer, SPEED, uno de los primeras composiciones de Mark Mancina para el cine y finalmente MARS ATTACKS uno de las más inspiradas creaciones de Danny Elfman.

En nuestro próximo número continuaremos repasando y comentando toda la actualidad del mundo del cine y la música, posiblemente con títulos como ILEGAL o CONAN EL BARBARO, entre otros muchos. Hasta entonces les deseo un muy feliz mes.